Spectacle pluridisciplinaire dans lequel s’inscrivent la magie nouvelle, la danse contemporaine et le théâtre, Magicienne, à son tour questionne la place de la femme dans le monde de la magie traditionnelle, un monde construit et dominé par les hommes.
Dans la magie traditionnelle, le personnage du Magicien est inscrit dans notre imaginaire collectif. Le Magicien est l’individu qui détient seul tout le pouvoir face au public, car il dissimule des informations et des secrets que le public ignore. Le Magicien est l’homme mystérieux par excellence, le manipulateur et le magnifique, avec fine moustache, chapeau et cape. Mais qu’en est-il de la Magicienne ? Si dans la magie traditionnelle la Magicienne est discrète, voire quasi inexistante, qui est cette femme qui, aujourd’hui, pourrait se présenter seule devant ce même public ? Quelles images, quels caractères et sensibilités de la femme pourraient être redéfinis et adoptés par une nouvelle forme de magie ? L’absence de modèle préétabli laisserait un champ de liberté créative pour réimaginer la place de la femme magicienne.
Magicienne, à son tour se propose d’explorer ces possibles représentations alternatives.
Le projet a été accueilli en résidence au Magic WIP en 2023 et 2024.
Note d’intention
Au cours de ces quinze années de création et de pratique de la magie moderne, une voix est née en moi, une nécessité de partager ce que j’avais observé et ressenti face à la représentation des femmes dans cet art. Fatiguée de constater la rareté des femmes pleinement présentes dans l’univers magique, j’ai vu comment cet art pouvait se faire l’écho d’une objectification sexiste du corps féminin. Convaincue que l’absence de magiciennes et l’idée préconçue selon laquelle une femme doit être assistante sont des phénomènes porteurs d’enjeux politiques profonds, j’ai voulu ouvrir un autre chemin.
Pour cette création, je me suis inspirée de mon propre parcours, celui de la “femme de” aux côtés d’un magicien reconnu, comme un voyage intime vers des représentations nouvelles et émancipées des femmes magiques.
Calista Sinclair
CALISTA SINCLAIR
D’origine australienne, Calista Sinclair est danseuse, comédienne et magicienne. À Sydney, elle fonde la compagnie de danse contemporaine “DirtyFeet” dédiée aux jeunes chorégraphes, après avoir obtenu son Diplôme d’Art en Performances Studies à l’Université de Sydney. En 2006, l’opportunité lui est offerte d’être initiée à la danse aborigène australienne, avec la chorégraphe contemporaine Vicki Van Hout. À son arrivée en France, Calista Sinclair suit le cursus de l’École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq et, en 2007, elle est appelée par Philippe Genty pour être son assistante sur la création de Boliloc, la mettant ainsi sur la voie de l’art magique.
Depuis plus de 10 ans, elle collabore avec le magicien humoriste Éric Antoine avec lequel elle a co-écrit cinq spectacles. En 2016, la Compagnie 14:20* invite Calista à participer à la création de Nous, rêveurs définitifs. En 2021, Calista obtient deux prix : le prix Albertas et un prix au Championnat de France, mention originalité, avec un extrait de Magicienne, à son tour.
* En mars 2025, La Villette présente On m’a trouvée grandie de la Compagnie 14:20 / Valentine Losseau.
Écriture Calista Sinclair, Alexandra Duvivier et Blake Edouardo Interprétation Calista Sinclair, Adrien Ganne et Mariia Taran
Mise en scène Émilie Rault Composition musique et son Agathe Di Piro Costumes Tomoe Kobayashi Création lumière Elsa Revol Direction technique Éric Bouché-Pillon Technique son et lumière en tournée Patricia Garcia et Julien Dreyer Production Compagnie Calista Sinclair Avec le soutien de La Villette – Paris, Cie Le Phalène / Thierry Collet dans le cadre du Magic WIP, Le Théâtre des Franciscains
Mariia Trajan est une artiste émergente, exploratrice du mouvement et voyageuse. Jongleuse débutante mais rêveuse accomplie, elle puise son inspiration dans les traditions de l’Europe de l’Est et de l’Ouest.
Formée à l’Académie de Ballet Eifman en Russie, elle a dansé avec le Ballet Eifman et le Théâtre Mariinsky avant de poursuivre sa carrière en Europe centrale. Des stages au NDT et aux Ballets de Monte-Carlo, ainsi que deux saisons avec Elephant in the Black Box sous la direction de Jean-Philippe Dury, ont enrichi son parcours, affirmant que l’apprentissage est un voyage permanent.
Pour Mariia, l’art de la danse réside dans la découverte : donner un sens au chaos et se connecter profondément, tant par l’esprit que par le cœur, pour atteindre un équilibre rare et précieux.
Adrien Ganne, âgé de 20 ans, a découvert sa passion pour la magie à l’âge de 8 ans après avoir été émerveillé par des tours réalisés par son père. Motivé par cette fascination, il a commencé à s’entraîner de manière autodidacte en suivant des tutoriels sur YouTube. Un an plus tard, un spectacle de magie marquant l’a poussé à s’inscrire dans une école de magie, où il a passé huit années, de ses 9 à 17 ans, à perfectionner ses techniques et à approfondir son apprentissage.
Poursuivant sa progression, Adrien a décidé de se perfectionner davantage et de réfléchir à une carrière professionnelle. Avec le soutien de son professeur de magie, Arthur Tivoli, qui l’a guidé et encouragé dans ses projets, il a pu concevoir et monter son propre spectacle. Au fil des années, il a également eu l’opportunité de collaborer avec d’autres magiciens et magiciennes, notamment Calista Sinclair, qui lui a fait confiance et lui a offert une chance précieuse dans son parcours.
