Gisèle Vienne nous parle de son spectacle Crowd, qui explore les multiples dimensions de la perception et la manière dont nos émotions façonnent notre lecture du temps et de la réalité.
« Crowd déplie la densité de l’expérience du temps présent où se côtoient passé, présent, futur anticipé, construction du souvenir, imagination, et interroge l’influence du prisme émotionnel sur la perception.
Notre perception est inévitablement culturellement construite. Les cadres perceptifs nous permettent d’inventer et d’avoir des langues et des cultures pour lire et parler le monde. Ils sont agissants, changent dans le temps et l’espace. Nous pouvons aussi les déplacer de manière consciente. C’est par la réinvention des cadres perceptifs que l’ordre en place peut vaciller dans ses structures mêmes, qu’on peut inventer d’autres champs de possibles.
On peut comprendre, à partir du cadre perceptif mis en place dans une société, les rapports de pouvoir qu’elle instaure de manière systémique, l’ordre et le projet politique défendu. Un projet politique autoritaire naturalise ce système perceptif en invisibilisant sa construction, afin de se légitimer comme étant l’ordre perceptif naturel et vrai. Il tire de là son autorité indiscutable, et naturalise les rapports de pouvoir jusque dans notre chair.
« Crowd raconte les histoires des contre cultures, viviés créatifs, intellectuels et politiques immenses et cruciaux. »
L’art, à travers ses formes et ses contenus, peut être un outil puissant qui valide l’ordre en place. C’est le cas lorsqu’il participe de l’élaboration du discours de vérité, en créant des modes de représentations qui influent et font autorité sur ce qui est réel.
Mais il peut aussi renverser l’ordre en place dans ses fondements mêmes en inventant de nouveaux langages formels.
Il s’agit de s’emparer de nos représentations pour nous définir et nous inventer autrement. C’est là, la moindre de nos responsabilités.
Crowd, raconte aussi la techno underground des années 90 à Berlin, ces espaces critiques en marge où l’on essaie d’inventer d’autres manières d’être. Crowd raconte les histoires des contre cultures, viviés créatifs, intellectuels et politiques immenses et cruciaux. »
Gisèle Vienne, propos recueillis en 2022
Gisèle Vienne est une artiste, chorégraphe et metteure en scène franco-autrichienne. Après des études de philosophie et de musique, elle se forme à l’Ecole Supérieure Nationale des Arts de la Marionnette. Elle travaille depuis régulièrement avec, entre autres collaborateurs, l’écrivain Dennis Cooper.
Depuis 20 ans, ses mises en scènes et chorégraphies tournent en Europe et sont présentées régulièrement en Asie et en Amérique, parmi lesquelles I Apologize (2004), Kindertotenlieder (2007, recréation 2021), Jerk (2008), This is how you will disappear (2010), The Ventriloquists Convention (2015), Crowd (2017), L’Etang (2021) et EXTRA LIFE (2023).
Gisèle Vienne expose régulièrement ses photographies et installations dans des musées dont le Whitney Museum de New York, le Centre Pompidou, au Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, Le Centre d’art Contemporain de Genève, Le Musée d’Art Moderne de Paris. En 2024/2025, elle présente deux nouvelles expositions pour le centre d’art contemporain Haus am Waldsee et pour le Georg Kolbe Museum, inaugurées dans le cadre de la Berlin Art Week 2024.
